DISEÑO

Etimológicamente deriva del término italiano disegno dibujo, designio, signare, signado "lo por venir", el porvenir visión representada gráficamente del futuro, lo hecho es la obra, lo por hacer es el proyecto, el acto de diseñar como prefiguraciónes el proceso previo en la búsqueda de una solución o conjunto de las mismas. . Plasmar el pensamiento de la solución o las alternativas mediante esbozos, dibujos, bocetos o esquemas trazados en cualquiera de los soportes, durante o posteriores a un proceso de observación de alternativas o investigación. El acto intuitivo de diseñar podría llamarse creatividad como acto de creación o innovación si el objeto no existe o se modifica algo existente inspiración abstracción, síntesis, ordenación y transformación.

El verbo "diseñar" se refiere al proceso de creación y desarrollo para producir un nuevo objeto o medio de comunicación(objeto, proceso, servicio, conocimiento o entorno) para uso humano. El sustantivo "diseño" se refiere al plan final o proposición determinada fruto del proceso de diseñar: dibujo, proyecto, diseño industrial o descripción técnica, maqueta al resultado de poner ese plan final en práctica (la imagen, el objeto a fabricar o construir).

EL DISEÑADOR

Referente a la profesión (empírica) mediante la praxis profesional o académica de quien diseña, actúa y proyecta objetos funcionales, herramientas ergonómicas, mobiliario, accesorios útiles, vestimenta, espacios físicos o virtuales webs, multimedia, información, señales, mensajes no verbales sígnicos, simbólicos y sistemas, ordena elementos gráficos e imágenes, clasifica tipologías, crea o modifica tipografías. Su campo de actuación tiene relación con la industria, el comercio y todas las actividades culturales, su perfil y educación puede tener orientación técnica en la ingeniería de procesos industriales o constructivos (arquitectura de interiores), en relación con las disciplinas humanísticas en los campos de actuación de la comunicación audiovisual, las artes gráficas, la publicidad, el mercadeo (marketing) o la gestión de productos, el diseño de los mismos o sus contenedores (packaging) embalajes, etiquetas, envases y en las mismas empresas industriales o comerciales en departamentos de investigación y desarrollo de nuevos productos o comunicación corporativa con el diseñador.

FASES DEL PROCESO DE DISEÑO

El proceso de diseñar, suele implicar las siguientes fases:

1. Observar y analizar el medio en el cual se desenvuelve el ser humano, descubriendo alguna necesidad.

2. Evaluar, mediante la organización y prioridad de las necesidades identificadas.

3. Planear y proyectar proponiendo un modo de solucionar esta necesidad, por medio de planos y maquetas, tratando de descubrir la posibilidad y viabilidad de la(s) solución(es).

4. Ver, construir y ejecutar llevando a la vida real la idea inicial, por medio de materiales y procesos productivos.

Estos cuatro actos, se van haciendo uno tras otro, y a veces continuamente. Algunos teóricos del diseño no ven una jerarquización tan clara, ya que estos actos aparecen una y otra vez en el proceso de diseño.

Hoy por hoy, y debido al mejoramiento del trabajo del diseñador (gracias a mejores procesos de producción y recursos informáticos), podemos destacar otro acto fundamental en el proceso:

Diseñar como acto cultural implica conocer criterios de diseño como presentación, producción, significación, socialización, costos, mercadeo, entre otros. Estos criterios son innumerables, pero son contables a medida que se definen los proyectos del diseño.

TIPOS Y ESTILOS DE DISEÑO DE MODAS

FORMAL: Prendas elegantes, trajes, vestidos largos, bordados en piedras, colores sobrios,destinados a una fiesta o evento importante.
CASUAL: Son las prendas que utilizas para el uso cotidiano como jeans, camisas de bambula, zapatillas. Es informal.
ACTIVEWEAR-SPORTWEAR: Son las prendas que utilizas para hacer deporte. Se caracterizar por ser ajustadas al cuerpo y dar comodidad.
JEASWEAR: Es el uso de jeans, todo tipo de denim. Este es el concepto de estilo urbano.
RETRO: Uso de ropa que fue moda. Es decir, con un estilo poco moderno.
NAIF: Es un estilo muy inocente, en el cual predomina el rosa, los colores claros poco llamativos, los bordados, las puntillas.
BOHEMIAN CHIC O HIPPIE CHIC: Botas tejadas, jeans sueltos, camisas de flores, bambula, vestidos blancos.
TOMBY: Usar ropa de hombre con toques femeninos.
PREPPY: Camisetas polo en tonos pasteles, pantalones kakhis, mocasines o zapatos con punta redonda, faldas largas y poco escote.
VINTAGE: Esta es la ropa usada, pero se trata de piezas exclusivas.

CLASIFICACIÓN DEL DISEÑO

Podemos distinguir tres tipos de diseño de modas.

Alta costura: (haute couture)

Se refiere a la creación de prendas a la medida de cada cliente.Solo las grandes marcas de moda y lujo pueden realizar Alta costura. Estas colecciones se realizaran de forma artesanal, con materiales de altísima calidad, cuidadisimos detalles y maravillosos efectos visuales.Los diseñadores crean una "colección base" y después el cliente encarga su modelo particular hecho absolutamente a medida que puede llevar cambios adaptados a su personalidad o su tipología. Se puede definir como Alta Costura a las creaciones de aquellas firmas que cumplen con una serie de requisitos como :Diseñar a medida de los clientes, llevando a cabo una o más pruebas. Esta ropa se confeccionaba a la medida bajo ciertos requerimientos, materiales costosos, realizadas con especial atención a la calidad y los detalles, y eran encargadas por un cliente individual. Por todo esto se puede entender que "Alta costura2 es todo e un espectaculo que eleva a la moda a la categoria de arte, de ahi su elevadisimo precio.

Moda lista para usar: (Prêt-à-porter)

Está a medio camino entre la alta costura y el mercado de masa. Estas prendas se realizan con materiales de calidad y gran cuidado en el corte de la tela. Se fabrican pocas prendas de cada colección, para mantener la exclusividad, por lo que resultan costosas. Esta vestimenta se presenta generalmente en las casas de moda dos veces al año. No esta hecho para clientes individuales , pero se toma gran cuidado en la elecccion y el corte de la tela, la ropa esta confeccionada en pequeñas cantidades para asegurar la exclusividad, por lo cuál es más bien costosa.Las collecciones de prendas listas para usar son normalmente presentadas por casas de modas en cada temporada durante un periodo conocido como : "Fashion Week" (Semana de la moda), que toma lugar dos veces al año comenzando en la ciudad de Nueva York, seguida de la ciudad de Londres y finaliza en Madrid.

Mercado de masa

Incluye a la mayoría de los clientes de la industria de la indumentaria. Son prendas listas para usar fabricadas con materiales baratos, en grandes cantidades y en tamaño estándar. Los diseños de los famosos, son adaptados a este tipo de indumentaria. Las técnicas de producción son de fácil y rápida ejecución. Son prendas de bajo costo que recrean el estilo más aceptado de cada temporada.

CONCEPTO DE DISEÑO DE MODAS

Es una disciplina que integra diferentes componentes de orden socio cultural y cuyo objetivo es diseñar indumentaria con ideas creativas, que respondan a las necesidades de los individuos, dentro de un contexto global y actual, dedicado a la creación y confección de diversas prendas y accesorios cumpliendo la demanda de la industria basándose para ello en el estudio sociocultural en diversas partes del mundo para conocer las diferentes tendencias.